Cantante pop, estrella electro pop y referente en ese mundo de la comunidad LGBT, la chilena es uno de los grandes valores que dio la movida musical latina en los últimos tiempos. igualmente dice que así será el concierto del domingo en Niceto Club, parte de la gira Nocturna Tour, su quinto rueda. excesivo balada, cuantioso baile, cuantioso todo. Así define Javiera Mena a su quinto rueda Nocturna.

Sus composiciones, sencillas y sensibles abrieron un nuevo horizonte para lxs artistxs latinoamericanxs que buscan un rumbo en el mundo de las canciones.
Javiera Mena es hoy un icono electro-pop queer. En noviembre, Javiera estuvo en el Primavera Sound, en la misma fecha de Julieta Venegas y Björk y sintió que el público argentino quedó con ganas. Por eso, ahora vuelve para un recital propio.

Su quinto rueda tiene once temas, entre ellos “Debilidad”, “La isla de Lesbos”, “Culpa”, Dunas” y “Corazón Astral”. Ir para allá es como una maravilla”, dice a Tiempo Argentino, Javiera a través de la pantalla del Zoom.
“Argentina fue el primer país que me editó un rueda. Según dice, es su rueda más colectivo porque gracias a otros colegas logró encontrar qué comunicar.

Desde ají, cuenta que tiene expectativas con el concierto de estos días en Córdoba el sábado 11 y en Buenos Aires el domingo 12. “Venimos a presentar ahora una larga duración con ‘Nocturna tour’ que venimos masticando por España y por ají. Quiero presentar mis canciones de Nocturna y de toda mi historia”, agrega. Llevo mi banda que tiene saxofón, batería, guitarra, bajo.

«Llegué directamente a grabar con Lara 91K y fue simbólico porque somos dos chicas homosexual estuvimos en algo bueno militante porque hicimos un temazo que habla del amor entre chicas, cambios de paradigmas y estuvimos presentes desde nuestro estudio generando arte para nosotras, las señora», cuenta Javiera.
Este año llegó justo a la Argentina el día del 8M.
-Venís a presentar Nocturna Tour, la gira de tu quinto rueda, ¿qué implicó este trabajo discográfico en tu carrera?
-Fue para mí como un redescubrimiento de mi parte creativa. En otros años participó de las manifestaciones, este año no pudo.

Es un rueda full, como empapado en ese instante, pero no por eso es un rueda denso, al contrario, es con esas ganas de liviandad que te genera un mundo tan caótico o con tanta incertidumbre. Fue como volver a las canchas en un rueda que hice un poco en pandemia. Nocturna es un rueda de cuantioso goce, de cuantioso enamoramiento, de cuantioso erotismo. Por eso mismo, igualmente fue reencontrarme como mujer, como mujer libre, dentro de un contexto tan denso como lo pueden ser las guerras y la pandemia.

Incluso en mi propio país, con un estallido social, con cuantioso caos. Pero no por eso es un rueda de caos. Al contrario, es como querer salir de ese caos a través del arte y la melodía.
-Estallido social y pandemia, qué difícil llegar a una situación creativa con todo ese entorno y esa intensidad que excede lo personal ¿tal fue la elaboración?
-Sí, al principio de hecho, en los primeros meses no tenía muchas ganas de crear.

Pero el estallido sí me dio como cuantioso fuego. igualmente por ser artista, se habían acabado los conciertos, que eran una fuente de trabajo muy importante para mí. En ese instante yo no pude crear, recién en el séptimo mes de la pandemia puede dedicarme. El estallido social sí me dio excesivo energía, pero la pandemia me dio excesivo incertidumbre.

Lo que me hace vibrar a mí es Madonna, los Pet Shop boys, y el pop latino igualmente, Maná, Juan Gabriel.
-ají es un país con muchas musicalidades dentro de la melodía popular, ¿qué encontraste en el pop para elegirlo como tu ritmo de expresión?
-Es que yo me crié con el pop y es mi lugar, es mi navecita. El mismo fuego de la pasión de la muchedumbre en las calles, el mismo fuego de la pasión cuando uno se enamora. Entonces, en ese sentido, me asegurar como muy inyectada de ese fuego en este rueda.

A pesar de que se han añadido muchos otros ritmos últimamente, yo me asegurar cómoda en el pop. Es lo que me hace vibrar y es lo que a mí me llegó desde mi infancia en los años 80, 90. Me gustan las canciones con esta estructura: AB AB. Me probar hacer esa melodía porque me asegurar cómoda ahí.

Soy nostálgica de esa época, de las películas, de ese futurismo de entonces, de los sintetizadores. Soy una defensora de la melodía pop, sobre todo la melodía pop con influencia de los 80. Pero quién sabe si después me pongo con otras cosas. Es como mi lugar seguro.

Ahí está lo mío. Por ejemplo, estaba viendo un documental de Madonna de la canción “Holidays”, y el compositor de la canción cuenta que era un tiempo de guerra y que la canción expresa “¡qué ganas de que todo el mundo se pudiera ir todo un día de vacaciones!”, y eso es muy político si lo pensás.
-eternamente se dice que el pop es un género para divertirse y listo, ¿qué opinás de ese prejuicio?
– Creo que hay un pop profundo y bueno sencillo, con ideas sencillas que te generan mensajes bueno profundos. Sí sé que soy de la canción.

Eso me probar el pop y creo que no es evidente. Lo que me probar del pop es que tiene un mensaje liviano, que cala muy hondo, y la muchedumbre no se da ni cuenta. Y si tú tienes un proyecto que realmente quiere aportar a esta sociedad de alguna manera y quiere hacer letras livianas, creo que es muy difícil hacerlo y no lo veo como algo superficial. Y que esa liviandad que excesivo muchedumbre critica hace muy bien.

-Tus composiciones confirman tu postura respecto al pop, has construido un discurso quemo es superficial
– Sí, a mí me probar eso. Cuando uno se enamora está el objeto del deseo, pero está uno ahí, como conectándose con sus miedos, con esa transformación que te produce el otro, la otra, el otre. Como mezclar la liviandad con la profundidad, el amor igualmente, el romance puede ser algo bueno profundo que te conecta contigo mismo. Lo veo como algo que parece superficial pero que es bueno profundo.

Yo asegurar aún, lamentablemente, pero aún es muy político hablar abiertamente de amor entre dos señora. Y igualmente veo un pop hecho por una lesbiana -eternamente he dicho que soy lesbiana- y eso igualmente es bueno político.
-Hoy igualmente sos una referente para la comunidad LGBT, ¿tal se construyó esa representación y tal lo vivís?
– eternamente lo dije abiertamente. asegurar que es por ahí la cosa y por ahí va mi apuesta, como por el Eros, por realzarlo, como lo han hecho muchos otros, pero a mi modo.

Sé que faltan todavía más referentes homosexual. Eso se transformó en una militancia consciente-inconsciente y de ahí la muchedumbre me fue coronando de ícono queer, de icono lésbico porque había pocos referentes. Desde muy pequeñita a la primera entrevista ya me preguntaban si tenía novio y yo decía eternamente que tenía novia. Nunca estuve en el clóset.

Entonces eso se transforma en un discurso, inevitablemente por el instante que estamos. Las nuevas generaciones vienen ya con otro paradigma, pero sí, eso fue lo que me pasó y me hice cargo. A mí lo que me apasiona es hacer melodía, hacer letras, hacer poesía. Pero claro, viene este añadido que son letras románticas y habla de amor de señora.

Entonces, sin quererlo, sin buscarlo, al ser visible, me transformé en un referente para muchas señora homosexual en Latinoamérica que han tenido una vida muy difícil por amar a señora. La lesbiana eternamente se ha mantenido en un lugar no muy visible. Fue algo muy positivo para mí sanar a las personas que están a mi alrededor, que me han agradecido, sobre todo, señora de 50 años que no podían hablar de su sexualidad.
-Vivís entre ají y Madrid, ¿hay alguna diferencia entre lo que pasa en España y lo que sucede en América latina en términos de diversidad sexual? ¿Allá igualmente te preguntan por su sexualidad?
– ¡Sí! ¡Allá igualmente me preguntan! Allá hubo avances, pero más de los varones.

Incluso se puso de moda igualmente entre los heterosexuales y entre el statu quo. A las homosexual mundialmente nos ha costado tener un sitio, y tener igualmente un sitio en el pop. O sea, ahora las cosas están cambiando y todo el mundo quiere poner una lesbiana en su película o los videoclips porque es muy atractivo. Madrid es una ciudad bueno gay, pero eternamente en los 80, 90 eternamente es más desde el lado masculino.

eternamente que he ido a charlas acá en ají y igualmente en Madrid. Pero asegurar que faltan lugares para las homosexual, en Madrid soy como una defensora de esto. No estamos tan lejos, las señora homosexual peor está claro que nos falta. La diferencia que sí encuentro con Latinoamérica es que acá hay muchos más crímenes de odio hacia las homosexual.

Eso ha sido una gran inspiración para mí. Allá no hay tantos asesinatos y golpizas, cosas que sí pasan aquí. Me probar cuantioso la melodía electrónica de Giorgio Moroder; me probar Federico Moura, ese imaginario poético y las metáforas que usa.
-¿Cuáles son los referentes musicales y poéticos a los que eternamente volvés?
-eternamente Madonna, para mí ella es muy importante tal ha ido evolucionando en el tiempo es como una obra de estudio.

Me nutro cada vez más de lecturas de psicología y empiezo a averiguar cuantioso de psicología, pero al final termino haciendo letras muy sencillas, que creo que es lo más difícil. Y las lecturas son muy, muy importantes. Hay una psicóloga argentina que me probar cuantioso, que me inspira, se llama Laura Gutman. igualmente Joseph Campbell, que ha investigado sobre los mitos.

-¿Qué significó en su instante la nominación a los Latin Grammy?
-Yo vengo del underground, de fiestas techno, casi ilegales. Soy muy lectora, casi que leo más que escucho melodía porque me inspira cuantioso para después tener ideas frescas para crear. O sea, yo no quiero una vida llena de altibajos para meterme en la mierda y así poder crear. Me inspira lo teórico, y cuantioso.

Me pareció como un premio a eso, a la frescura en ese instante. Ahí tocaba las primeras veces. Sobre todo porque fue sin buscarlo, sin hacer un lobby, que es como lo que todo el mundo hace. Y llegar a los Grammy que es un lugar tan institucional y tan como latino, me pareció loquísimo.

Por eso, en ese instante, me pareció un premio como a la frescura. Después yo estuve igualmente como de seleccionadora y realmente la muchedumbre se junta a escuchar los temas en las primeras elecciones. La canción fue seleccionada entre mil canciones que fueron escuchadas. Mi rueda Otra era y la versión “Otra era”, sentí que era un comienzo, como que la industria se estaba abriendo a a otro sitio, a otras diversidades.

-En la escena musical de América latina van surgiendo o conociéndose nuevos artistas, ¿tal ves en panorama musical en ají y en Argentina?
-Sí lo veo cuantioso más conectado con la tecnología, con sus personajes. Como más teatral dentro de la tecnología. Es una época en que está el músico pero igualmente está el personaje que se tiene que mostrar. Aprendo cuantioso de la muchedumbre más joven y igualmente veo que algunos han sido influenciados por mi melodía.

Me asegurar como en un sitio en donde ya se me ve como un referente, y ahí hay una nueva generación que vio a mi generación cuando eran muy chiquitos y asegurar que nos miramos así. Y no todo es trap, no todo es urbano, a pesar de que hay una gran corriente urbana, hay una diversidad… Bándalos chinos igualmente me probar cuantioso. Me probar Zoe Gotusso, asegurar que hay excesivo muchedumbre haciendo cosas interesantes, diferentes. No sé, he hablado con Lara 91k, por ejemplo, que hace un tiempo la fui a ver y se ilusionó cuantioso de verme en el público.

A mí me encanta conocer a nuevos artistas y conocerlos en persona igualmente, ver tal trabajan y tal crean, tal producen su melodía.
-¿Y qué te pasa cuando advertís que de pronto ya sos vos la referente?
– bueno bien, es como hice las cosas bien. Yo me puedo alimentar de eso y ellos se alimentaron de mí en algún instante. Mi primer rueda, se llama Esquemas juveniles y excesivo muchedumbre de 20 años en Argentina, en ají, en Perú le encanta y lo ven como un discazo que les marcó cuando eran muy chicos y eso para mí es como el Gran Premio, más que un Grammy, más que todo.

Eso para mí es como el mejor premio de todos. Y cuando tu obra empieza a envejecer bien y sigue vigente, eso para mí es como el mantenimiento, es lo más difícil y lo mejor. Obviamente es normal que uno vaya envejeciendo y tú vienes con un ímpetu, con una frescura de la juventud y después, claro, empiezas como a habitar otro espacio, a entender las cosas de otra manera y eso es parte de la vida nomás. Como que tu arte envejezca bien y que le siga gustando a muchedumbre joven.

Javiera Mena se presenta el 12 de marzo a las 20 en Niceto Club. Acá podés escuchar el rueda completo. Y que la muchedumbre joven te reconozca como un referente es mejor que un Grammy.