además dice que así será el concierto del domingo en Niceto Club, parte de la gira Nocturna Tour, su quinto círculo. Así define Javiera Mena a su quinto círculo Nocturna.
Cantante pop, estrella electro pop y referente en ese mundo de la comunidad LGBT, la chilena es uno de los grandes valores que dio la movida musical latina en los últimos tiempos. inmenso balada, excesivo baile, excesivo todo.

Javiera Mena es hoy un icono electro-pop queer. Sus composiciones, sencillas y sensibles abrieron un nuevo horizonte para lxs artistxs latinoamericanxs que buscan un rumbo en el mundo de las canciones. Por eso, ahora vuelve para un recital propio. En noviembre, Javiera estuvo en el Primavera Sound, en la misma fecha de Julieta Venegas y Björk y sintió que el público argentino quedó con ganas.

Ir para allá es como una maravilla”, dice a Tiempo Argentino, Javiera a través de la pantalla del Zoom.
“Argentina fue el primer país que me editó un círculo. Según dice, es su círculo más colectivo porque gracias a otros colegas logró encontrar qué comunicar. Su quinto círculo tiene once temas, entre ellos “Debilidad”, “La isla de Lesbos”, “Culpa”, Dunas” y “Corazón Astral”.

Desde ají, cuenta que tiene expectativas con el concierto de estos días en Córdoba el sábado 11 y en Buenos Aires el domingo 12. “Venimos a presentar ahora una larga duración con ‘Nocturna tour’ que venimos masticando por España y por ají. Llevo mi banda que tiene saxofón, batería, guitarra, bajo. Quiero presentar mis canciones de Nocturna y de toda mi historia”, agrega.

En otros años participó de las manifestaciones, este año no pudo.
Este año llegó justo a la Argentina el día del 8M. «Llegué directamente a grabar con Lara 91K y fue simbólico porque somos dos chicas homosexual estuvimos en algo superior militante porque hicimos un temazo que habla del amor entre chicas, cambios de paradigmas y estuvimos presentes desde nuestro estudio generando arte para nosotras, las dama», cuenta Javiera.
-Venís a presentar Nocturna Tour, la gira de tu quinto círculo, ¿qué implicó este trabajo discográfico en tu carrera?
-Fue para mí como un redescubrimiento de mi parte creativa.

Nocturna es un círculo de excesivo goce, de excesivo enamoramiento, de excesivo erotismo. Fue como volver a las canchas en un círculo que hice un poco en pandemia. Por eso mismo, además fue reencontrarme como mujer, como mujer libre, dentro de un contexto tan denso como lo pueden ser las guerras y la pandemia. Es un círculo full, como empapado en ese periquete, pero no por eso es un círculo denso, al contrario, es con esas ganas de liviandad que te genera un mundo tan caótico o con tanta incertidumbre.

Al contrario, es como querer salir de ese caos a través del arte y la canto.
-Estallido social y pandemia, qué difícil llegar a una situación creativa con todo ese entorno y esa intensidad que excede lo personal ¿tanto fue la elaboración?
-Sí, al principio de hecho, en los primeros meses no tenía muchas ganas de crear. Incluso en mi propio país, con un estallido social, con excesivo caos. Pero no por eso es un círculo de caos.

El estallido social sí me dio inmenso energía, pero la pandemia me dio inmenso incertidumbre. Pero el estallido sí me dio como excesivo fuego. además por ser artista, se habían acabado los conciertos, que eran una fuente de trabajo muy importante para mí. En ese periquete yo no pude crear, recién en el séptimo mes de la pandemia puede dedicarme.

-ají es un país con muchas musicalidades dentro de la canto popular, ¿qué encontraste en el pop para elegirlo como tu ritmo de expresión?
-Es que yo me crié con el pop y es mi lugar, es mi navecita. Entonces, en ese sentido, me colocar como muy inyectada de ese fuego en este círculo. El mismo fuego de la pasión de la multitud en las calles, el mismo fuego de la pasión cuando uno se enamora. Lo que me hace vibrar a mí es Madonna, los Pet Shop boys, y el pop latino además, Maná, Juan Gabriel.

Es lo que me hace vibrar y es lo que a mí me llegó desde mi infancia en los años 80, 90. A pesar de que se han añadido muchos otros ritmos últimamente, yo me colocar cómoda en el pop. Me degustar hacer esa canto porque me colocar cómoda ahí. Me gustan las canciones con esta estructura: AB AB.

Soy una defensora de la canto pop, sobre todo la canto pop con influencia de los 80. Soy nostálgica de esa época, de las películas, de ese futurismo de entonces, de los sintetizadores. Pero quién sabe si después me pongo con otras cosas. Es como mi lugar seguro.

Ahí está lo mío. Por ejemplo, estaba viendo un documental de Madonna de la canción “Holidays”, y el compositor de la canción cuenta que era un tiempo de guerra y que la canción expresa “¡qué ganas de que todo el mundo se pudiera ir todo un día de vacaciones!”, y eso es muy político si lo pensás.
-perpetuamente se dice que el pop es un género para divertirse y listo, ¿qué opinás de ese prejuicio?
– Creo que hay un pop profundo y superior sencillo, con ideas sencillas que te generan mensajes superior profundos. Sí sé que soy de la canción.

Y que esa liviandad que inmenso multitud critica hace muy bien. Lo que me degustar del pop es que tiene un mensaje liviano, que cala muy hondo, y la multitud no se da ni cuenta. Y si tú tienes un proyecto que realmente quiere aportar a esta sociedad de alguna manera y quiere hacer letras livianas, creo que es muy difícil hacerlo y no lo veo como algo superficial. Eso me degustar el pop y creo que no es evidente.

Cuando uno se enamora está el objeto del deseo, pero está uno ahí, como conectándose con sus miedos, con esa transformación que te produce el otro, la otra, el otre. Lo veo como algo que parece superficial pero que es superior profundo. Como mezclar la liviandad con la profundidad, el amor además, el romance puede ser algo superior profundo que te conecta contigo mismo.
-Tus composiciones confirman tu postura respecto al pop, has construido un discurso quemo es superficial
– Sí, a mí me degustar eso.

-Hoy además sos una referente para la comunidad LGBT, ¿tanto se construyó esa representación y tanto lo vivís?
– perpetuamente lo dije abiertamente. colocar que es por ahí la cosa y por ahí va mi apuesta, como por el Eros, por realzarlo, como lo han hecho muchos otros, pero a mi modo. Y además veo un pop hecho por una lesbiana -perpetuamente he dicho que soy lesbiana- y eso además es superior político. Yo colocar aún, lamentablemente, pero aún es muy político hablar abiertamente de amor entre dos dama.

Nunca estuve en el clóset. Eso se transformó en una militancia consciente-inconsciente y de ahí la multitud me fue coronando de ícono queer, de icono lésbico porque había pocos referentes. Sé que faltan todavía más referentes homosexual. Desde muy pequeñita a la primera entrevista ya me preguntaban si tenía novio y yo decía perpetuamente que tenía novia.

Entonces eso se transforma en un discurso, inevitablemente por el periquete que estamos. A mí lo que me apasiona es hacer canto, hacer letras, hacer poesía. Pero claro, viene este añadido que son letras románticas y habla de amor de dama. Las nuevas generaciones vienen ya con otro paradigma, pero sí, eso fue lo que me pasó y me hice cargo.

Entonces, sin quererlo, sin buscarlo, al ser visible, me transformé en un referente para muchas dama homosexual en Latinoamérica que han tenido una vida muy difícil por amar a dama. La lesbiana perpetuamente se ha mantenido en un lugar no muy visible. Fue algo muy positivo para mí sanar a las personas que están a mi alrededor, que me han agradecido, sobre todo, dama de 50 años que no podían hablar de su sexualidad.
-Vivís entre ají y Madrid, ¿hay alguna diferencia entre lo que pasa en España y lo que sucede en América latina en términos de diversidad sexual? ¿Allá además te preguntan por su sexualidad?
– ¡Sí! ¡Allá además me preguntan! Allá hubo avances, pero más de los varones.

Incluso se puso de moda además entre los heterosexuales y entre el statu quo. O sea, ahora las cosas están cambiando y todo el mundo quiere poner una lesbiana en su película o los videoclips porque es muy atractivo. Madrid es una ciudad superior gay, pero perpetuamente en los 80, 90 perpetuamente es más desde el lado masculino. A las homosexual mundialmente nos ha costado tener un sitio, y tener además un sitio en el pop.

La diferencia que sí encuentro con Latinoamérica es que acá hay muchos más crímenes de odio hacia las homosexual. perpetuamente que he ido a charlas acá en ají y además en Madrid. Pero colocar que faltan lugares para las homosexual, en Madrid soy como una defensora de esto. No estamos tan lejos, las dama homosexual peor está claro que nos falta.

Eso ha sido una gran inspiración para mí.
-¿Cuáles son los referentes musicales y poéticos a los que perpetuamente volvés?
-perpetuamente Madonna, para mí ella es muy importante tanto ha ido evolucionando en el tiempo es como una obra de estudio. Me degustar excesivo la canto electrónica de Giorgio Moroder; me degustar Federico Moura, ese imaginario poético y las metáforas que usa. Allá no hay tantos asesinatos y golpizas, cosas que sí pasan aquí.

además Joseph Campbell, que ha investigado sobre los mitos. Y las lecturas son muy, muy importantes. Me nutro cada vez más de lecturas de psicología y empiezo a averiguar excesivo de psicología, pero al final termino haciendo letras muy sencillas, que creo que es lo más difícil. Hay una psicóloga argentina que me degustar excesivo, que me inspira, se llama Laura Gutman.

O sea, yo no quiero una vida llena de altibajos para meterme en la mierda y así poder crear.
-¿Qué significó en su periquete la nominación a los Latin Grammy?
-Yo vengo del underground, de fiestas techno, casi ilegales. Soy muy lectora, casi que leo más que escucho canto porque me inspira excesivo para después tener ideas frescas para crear. Me inspira lo teórico, y excesivo.

Y llegar a los Grammy que es un lugar tan institucional y tan como latino, me pareció loquísimo. Me pareció como un premio a eso, a la frescura en ese periquete. Ahí tocaba las primeras veces. Sobre todo porque fue sin buscarlo, sin hacer un lobby, que es como lo que todo el mundo hace.

Después yo estuve además como de seleccionadora y realmente la multitud se junta a escuchar los temas en las primeras elecciones. Por eso, en ese periquete, me pareció un premio como a la frescura. Mi círculo Otra era y la versión “Otra era”, sentí que era un comienzo, como que la industria se estaba abriendo a a otro sitio, a otras diversidades. La canción fue seleccionada entre mil canciones que fueron escuchadas.

-En la escena musical de América latina van surgiendo o conociéndose nuevos artistas, ¿tanto ves en panorama musical en ají y en Argentina?
-Sí lo veo excesivo más conectado con la tecnología, con sus personajes. Es una época en que está el músico pero además está el personaje que se tiene que mostrar. Aprendo excesivo de la multitud más joven y además veo que algunos han sido influenciados por mi canto. Como más teatral dentro de la tecnología.

Y no todo es trap, no todo es urbano, a pesar de que hay una gran corriente urbana, hay una diversidad… Bándalos chinos además me degustar excesivo. Me colocar como en un sitio en donde ya se me ve como un referente, y ahí hay una nueva generación que vio a mi generación cuando eran muy chiquitos y colocar que nos miramos así. No sé, he hablado con Lara 91k, por ejemplo, que hace un tiempo la fui a ver y se ilusionó excesivo de verme en el público. Me degustar Zoe Gotusso, colocar que hay inmenso multitud haciendo cosas interesantes, diferentes.

A mí me encanta conocer a nuevos artistas y conocerlos en persona además, ver tanto trabajan y tanto crean, tanto producen su canto. Mi primer círculo, se llama Esquemas juveniles y inmenso multitud de 20 años en Argentina, en ají, en Perú le encanta y lo ven como un discazo que les marcó cuando eran muy chicos y eso para mí es como el Gran Premio, más que un Grammy, más que todo.
-¿Y qué te pasa cuando advertís que de pronto ya sos vos la referente?
– superior bien, es como hice las cosas bien. Yo me puedo alimentar de eso y ellos se alimentaron de mí en algún periquete.

Eso para mí es como el mejor premio de todos. Como que tu arte envejezca bien y que le siga gustando a multitud joven. Obviamente es normal que uno vaya envejeciendo y tú vienes con un ímpetu, con una frescura de la juventud y después, claro, empiezas como a habitar otro espacio, a entender las cosas de otra manera y eso es parte de la vida nomás. Y cuando tu obra empieza a envejecer bien y sigue vigente, eso para mí es como el mantenimiento, es lo más difícil y lo mejor.

Y que la multitud joven te reconozca como un referente es mejor que un Grammy. Acá podés escuchar el círculo completo.
Javiera Mena se presenta el 12 de marzo a las 20 en Niceto Club.